O grupo de garotos *TOMORROW X TOGETHER* (TXT) é composto por cinco membros: Soobin, Yeonjun, Beomgyu, Taehyun e Hueningkai, e estreou em 2019. Sua música e conceito combinam a imaginação de contos de fadas com as emoções da juventude contemporânea, criando uma narrativa que é ao mesmo tempo realista e idealista, o que dá um toque único à história que permeia o grupo. Com um novo álbum previsto para lançamento em novembro, hoje conversamos com o designer Choi Se-yeol, que liderou o design do sexto mini-álbum lançado em abril, *minisode 3: TOMORROW*, sobre o processo de design desse trabalho.
O design do álbum 〈minisode 3: TOMORROW〉, que retrata a juventude avançando para o amanhã com esperança mesmo em meio à ansiedade, foi liderado pelo designer de marca Choi Se-yeol da equipe BX da Big Hit Music. Choi Se-yeol, que estabeleceu o tema do álbum com base na narrativa do grupo desde o estágio inicial de planejamento e desenvolveu o nome do conceito, o logotipo, os ativos de design e o conteúdo promocional com base nisso, respondeu a perguntas sobre o design do álbum 〈minisode 3: TOMORROW〉. Surpreendentemente, este álbum veio de muito mais longe. A história que o TOMORROW X TOGETHER construiu ao longo dos últimos 5 anos desde sua estreia através de álbuns de três séries também está incorporada no design deste álbum. Seria bom usar esta entrevista como um trampolim para voltar no tempo e traçar a jornada do TOMORROW X TOGETHER.
O designer de marca Choi Se-yeol trabalhou em vários projetos em uma agência de marca por 5 anos antes de se mudar para a Big Hit Music em 2020, onde atualmente está encarregado da parte BX. Começando com o segundo álbum de estúdio 〈The Chaos Chapter: FREEZE〉, ele tem trabalhado em todos os álbuns subsequentes do TOMORROW X TOGETHER. Ele lidera o design e a produção geral do álbum, desde o conteúdo original, como o logotipo, gráficos e design do álbum, até vários ativos de design promocional. Além disso, ele também supervisiona várias colaborações e negócios adicionais que utilizam a propriedade intelectual do TOMORROW X TOGETHER.
Três dos seis mini-álbuns do TOMORROW X TOGETHER, 〈minisode 3: TOMORROW〉. O tema "Romantic Loser" foi projetado com base em objetos (livro, moldura, carta) que medeiam uma "antiga promessa". © designpress
P: O TOMORROW X TOGETHER é um grupo que continua a narrativa que construiu anteriormente. Imagino que a abordagem seja diferente da maioria dos álbuns que são projetados com conceitos independentes.
R: A narrativa do TOMORROW X TOGETHER está conectada ao design do álbum. Continuamos a narrativa e derivamos a mensagem mais importante a ser tratada em cada etapa, e produzimos os álbuns com base nesses temas. Como resultado, visualmente, cada álbum parece mostrar um conceito independente, mas quando você olha para todos os álbuns juntos, é característico que eles se unam em uma única história.
E o logotipo é uma condensação da narrativa do álbum.
Para expressar visualmente as características que mencionei anteriormente, estamos aplicando um sistema flexível ao logotipo. O logotipo, que utiliza o símbolo geral '+X+', reflete o conceito de cada álbum através de variações de design. Através da animação do logotipo, que conta a história do processo de mudança do logotipo do álbum anterior para o logotipo deste álbum, expressamos graficamente a narrativa do álbum. A animação do logotipo deste álbum também foi produzida para começar a partir do álbum anterior, 〈The Name Chapter: FREEFALL〉, e ser concluída.
Vídeo de animação do logotipo de 〈minisode 3: TOMORROW〉
P: O que foi enfatizado no logotipo de 〈minisode 3: TOMORROW〉?
R: Derivamos o tema "Romantic Loser" para representar a juventude que luta com uma realidade incerta e desconhecida, mas não perde suas aspirações puras como esperança e amanhã, e avança em direção ao futuro. Nos esforçamos para expressar que há algo ardente dentro de uma aparência frágil, precária e instável. Como resultado, inspirados nas características formais de um sparkler, completamos o logotipo com uma aparência que parece rabiscada, mas ainda brilhante.
P: Considerando que o título da faixa-título de 〈The Chaos Chapter: FIGHT OR ESCAPE〉, lançado em 2021, era 'LO$ER=LO♡ER', os fãs provavelmente se sentirão familiarizados com o termo 'Romantic Loser'. Você pode nos falar mais sobre a animação do logotipo deste álbum?
R: A história contida no logotipo é revelada mais diretamente na animação do logotipo. O vídeo, que começa com o apagamento do logotipo de 〈The Name Chapter: FREEFALL〉 em uma realidade estranha, lembra o caminho percorrido até agora, e termina com uma luz pequena, mas ardente, desenhando o novo logotipo.
A frase escrita na primeira página do álbum versão Ethereal. É a história de lembrar uma promessa do passado e ir em busca do 'você' com quem fez a promessa juntos. © designpress
P: Parece bastante único e provavelmente não é uma tarefa fácil incorporar a narrativa de cada álbum no logotipo e decorar a capa com o logotipo. Há alguma razão especial para manter essa abordagem?
R: Ao contrário de muitos artistas que mostram designs de álbuns variados com novos conceitos a cada comeback, o TOMORROW X TOGETHER tem consistência com o logotipo. À medida que os álbuns se acumulam, é verdade que não é fácil mostrar uma aparência diferente usando formas básicas, como você mencionou. No entanto, é a maneira mais intuitiva de mostrar a narrativa do álbum, e acredito que o processo de acumular esses gráficos também está criando a narrativa da marca do artista. É nosso ponto de diferenciação que ninguém pode facilmente imitar.
P: Estou curioso sobre qual foi a missão geral para este trabalho de álbum.
R: O objetivo durante a fase de produção era incorporar a identidade única do TOMORROW X TOGETHER o máximo possível, para que os fãs pudessem sentir intuitivamente o TOMORROW X TOGETHER. Acho que pensamos muito sobre como poderíamos fazer as pessoas sentirem que é 'muito TOMORROW X TOGETHER' enquanto expressávamos o conceito de acordo com a narrativa.
Design do álbum 〈minisode 3: TOMORROW〉. É composto por 3 versões e 10 tipos. (De cima à esquerda) Álbuns versão Ethereal, Romantic e Promise, 2 dos 5 tipos da versão Light, 2 tipos da versão Weverse. © designpress
P: Você estruturou o pacote do álbum em três versões sob o tema 'Romantic Loser'. Havia uma narrativa que unificava as três versões?
R: Há um conceito único para o pacote do álbum derivado do tema Romantic Loser. Baseado no conceito 'Loser's own', imaginamos o espaço do narrador na narrativa do álbum e projetamos cada álbum usando como motivo objetos que poderiam lembrar uma 'antiga promessa' nesse espaço. Um livro antigo na estante tornou-se as versões 'Ethereal', 'Romantic' e 'Promise', uma moldura cheia de memórias tornou-se a versão 'Light', e uma carta não enviada tornou-se a versão 'Weverse'(*). Produzimos as três versões como se estivessem em um único espaço, e isso também se refletiu no design dos itens que compõem cada álbum.
(*) Álbum inteligente produzido pela HYBE. Após instalar o aplicativo dedicado 'Weverse Album' e autenticar o produto original com o código QR incluído no pacote, você pode desfrutar do conteúdo de áudio e fotos da mesma forma que o álbum físico.
P: O lettering do título também tem um clima romântico.
R: Adotamos o estilo de design de título de filmes românticos. Achei que um lettering com a naturalidade rústica da caligrafia, em vez de uma sensação refinada, combinaria bem, e através disso, expressei o romance analógico.
Livro de letras incluído na composição das versões Ethereal, Romantic e Promise © designpress
P: Também gostaria de perguntar sobre a fonte do livro de letras, que é romântica, mas também altamente legível.
R: Para os títulos das faixas, adicionamos elementos decorativos para tornar a atmosfera geral do álbum ainda mais romântica. Queríamos que fosse suave e flexível, mas também poderoso, e para expressar isso, combinamos serifas e curvas decorativas com linhas simples e claras sans-serif. Visualmente, isso criou tensão e resultou em um trabalho que parece bem acabado.
Design do álbum realizado como um símbolo de promessa
Álbuns versão Ethereal, Romantic e Promise © designpress
P: Agora, vamos falar mais detalhadamente sobre o design de cada versão do álbum. As versões Ethereal, Romantic e Promise me deram mais a impressão de um livro bem encadernado do que um álbum.
R: Em vez de uma zine leve, queríamos criar algo que não parecesse fora de lugar se estivesse profundamente escondido em uma estante junto com outros livros por muito tempo, então usamos a forma de um livro comum. Também aumentamos o número de páginas para dar uma certa espessura. Além disso, embora seja um livro antigo, queríamos que o momento de redescobri-lo fosse mágico, então adicionamos um brilho usando holografia na embalagem. A expressão de um momento mágico usando brilho também foi aplicada da mesma forma na embalagem da versão Light. Você pode ver o brilho quando exposto à luz.
Capa do álbum versão Promise. O logotipo deste álbum está no centro. © designpress
Encadernação exposta usando linha da mesma cor que a cor-chave Navy © designpress
O marcador não foi fixado na lombada para que pudesse ser usado separadamente. © designpress
P: Os detalhes como a encadernação exposta, a linha da mesma cor que as cores-chave de cada versão, e a fita que parece um marcador, se destacaram.
R: O marcador de fita é um ponto de destaque em um álbum em forma de livro que poderia parecer simples demais. Além de servir como marcador, foi produzido com a esperança de que os fãs que possuem o álbum possam usá-lo de várias maneiras no dia a dia, expandindo sua experiência. A encadernação exposta reflete a forma do livro e ao mesmo tempo considera o aspecto funcional para que não haja inconveniente ao ver as fotos das páginas internas.
Na verdade, usar uma linha da mesma cor que a cor-chave pode ser considerado um detalhe que reflete o desejo do designer. É uma parte pequena e também está escondida, então não é imediatamente visível, mas acredito que detalhes como esse fazem a diferença na conclusão geral. E se você olhar para a 'lombada' do álbum versão livro, verá que há uma letra do alfabeto escrita em cada uma. Se você conectar isso com as laterais dos álbuns anteriores (〈The Name Chapter: TEMPTATION〉, 〈The Name Chapter: FREEFALL〉), poderá descobrir uma frase completa.
Alfabeto escrito na lateral dos álbuns versão Ethereal, Romantic e Promise. Diz-se que se você conectar com as laterais dos álbuns anteriores (〈The Name Chapter: TEMPTATION〉, 〈The Name Chapter: FREEFALL〉), uma frase será completada. © designpress
P: Como você selecionou as cores-chave?
R: Selecionamos as cores refletindo a imagem que imaginamos quando primeiro estabelecemos o tema 'Romantic Loser'. Desenhamos a imagem do pôr do sol visto no céu após um dia difícil em uma cidade estranha, e transferimos a luz do pôr do sol refletida no rosto do narrador olhando para isso para a cor laranja. Junto com isso, combinamos várias cores para refletir as cores da realidade ou expressar uma luz brilhante, e acabamos reduzindo para as três cores-chave atuais: laranja, azul marinho e dourado.
Álbum que se torna uma moldura de retrato do membro Taehyun entre as versões Light © designpress
Na versão Light do álbum, as fotos conceituais foram projetadas na forma de cartões postais. © designpress
P: A versão Light chamou a atenção por ser reversível, tornando-se uma moldura quando virada. Como você teve essa ideia?
R: Até agora, temos usado gráficos de logotipo para transmitir a imagem do álbum, em vez de usar retratos nas capas dos álbuns. Para a versão Light, também criamos e aplicamos um gráfico que pudesse revelar metaforicamente o conceito do álbum, mas ao mesmo tempo, para expressar o conceito de moldura do álbum, consideramos vários métodos e chegamos à forma reversível da embalagem como a mais intuitiva e eficiente. Virando a embalagem e usando o suporte do álbum, ela pode ser colocada como uma moldura, e através disso, queríamos proporcionar aos fãs a experiência de configurar a embalagem do álbum na direção que desejam e completar o álbum juntos.
Raposa correndo visível na lateral quando a embalagem da versão Light é completada como uma moldura © designpress
P. O CD apresenta uma ilustração de uma raposa, e a versão "Light" inclui cinco tipos diferentes, um para cada membro. A raposa reflete as características dos integrantes?
R: A raposa em si não foi planejada como uma metáfora direta para os membros, então, em vez de refletir suas características, procuramos adicionar um toque divertido de colecionismo com diferentes representações da raposa. Além disso, há um detalhe oculto: se você alinhar as laterais das embalagens da versão Light na ordem dos membros (Soobin, Yeonjun, Beomgyu, Taehyun, Hueningkai), verá a imagem de uma raposa correndo.
P. Quais foram as dificuldades enfrentadas durante o processo de produção do álbum?
R: Acho que muitos designers enfrentam desafios semelhantes. Frequentemente, o que planejamos na fase inicial acaba sendo simplificado na produção final por diversas questões práticas. Nesse álbum, tivemos que dedicar bastante tempo pensando na viabilidade do conceito, simulando possibilidades e escolhendo o que priorizar, o que foi desafiador.
Por exemplo, o marcador de fita originalmente seria mais espesso e com uma textura semelhante a uma echarpe, mas buscamos a melhor solução prática para obter a versão atual. No que diz respeito à embalagem, inicialmente planejamos envolver a capa do pacote de uma forma diferente, mas acabamos finalizando o projeto na forma atual. Esse processo foi concluído com sucesso graças ao entendimento e ao apoio tanto da equipe quanto do dono da empresa de embalagens, que compartilharam conosco as reflexões e ajudaram a realizar nossa visão.
P. Frequentemente ouvimos designers na indústria do K-pop falarem sobre as dificuldades relacionadas aos álbuns físicos. Como designer que trabalha na área, você poderia compartilhar seu ponto de vista?
R: Com a mudança dos tempos, penso muito sobre o que um álbum realmente significa para os fãs. Sempre que produzimos um álbum, a principal preocupação é que tipo de experiência ou valor podemos oferecer, seja em termos de forma ou função. Acredito que, para a geração atual, o álbum é algo que inspira um senso de orgulho em relação ao artista que eles amam. Em meio a tantos álbuns lançados a cada ano, precisamos pensar em como fazer com que nossos álbuns sejam percebidos como algo especial, brilhando como o próprio artista no palco.
P. Por último, como você, que tem trabalhado junto com o TOMORROW X TOGETHER na criação dessa narrativa, vê este álbum?
R: Acredito que não há outro grupo que tenha transmitido uma mensagem consistente com uma história única durante tanto tempo. Ao escrever pacientemente a história do TOMORROW X TOGETHER e ver o legado do grupo se consolidando, sinto um grande orgulho, pois sei que há fãs que compreendem e se identificam com isso. Embora eu não tenha participado desde o começo, desde 2020, com 〈The Chaos Chapter: FREEZE〉, trabalhei em um total de seis álbuns até este último, e considero que expandir uma identidade com uma história tão sólida é algo que não se encontra facilmente em outro lugar. Sinto que estou crescendo junto com os artistas.
Foto de Hae Ran
Fornecimento de dados e cooperação Big Hit Music
* Este artigo foi usado em colaboração entre a revista ‘Cloud’ e Design Press.
