Estrelas vestem, e o sucesso vem
uma realidade já comprovada há muito tempo.
Especialmente na era em que músicos com um olhar apurado para a moda movimentam o mundo inteiro. Isso explica por que os principais músicos coreanos, como Blackpink, BTS, NewJeans, IVE, aespa, Seventeen e outros, atuam como embaixadores de marcas globais.
No entanto, eles não podem aparecer sempre apenas com roupas de luxo ou de coleções exclusivas. Afinal, o campo de atuação deles se ampliou, abrangendo não apenas álbuns, mas também concertos, fan meetings, programas de TV, filmagens publicitárias e até moda de aeroporto. Além disso, a constante competição para ver quem veste algo primeiro faz com que os estilistas dos artistas enfrentem muitos desafios. Para solucionar isso, muitos estilistas têm buscado colaborações com designers.
Colaboração e Evolução
As colaborações entre designers e músicos evoluíram com as novas gerações, alcançando um nível mais elevado.
O aumento da popularidade global do K-Content também contribuiu para esse progresso. Nesse contexto, designers, músicos e estilistas têm unido forças para criar looks únicos e modernos, destacando-se com peças diferenciadas.
Um especialista em mercado de moda comentou: "Os produtos resultantes das colaborações entre designers da nova geração e músicos têm surpreendido os fãs. Essas parcerias criam peças cativantes e cheias de inspiração, definindo novas tendências."
Kim Hee-jin, CEO da marca KIMMY J, afirmou: "Para um designer, que sempre pensa em quem vestirá suas criações, é essencial ter uma musa especial. A colaboração com músicos fortalece a identidade da marca e oferece a oportunidade de criar coleções diferenciadas."
Foto: ‘BLR’ produz fantasias de Seventeen desde 2020
Kwon Bong-seok, designer e fundador da marca BLR, ganhou destaque desde o início com sua marca baseada em jeans. Isso se deve ao fato de ele ter produzido figurinos para apresentações de grandes estrelas do K-pop, como EXO, NCT Dream, TWICE, Super Junior-M, GOT7, Seventeen e MONSTA X. As relações próximas são evidentes, com esses músicos frequentemente participando dos desfiles que Kwon realizou na Coreia.
O próprio Kwon explicou: "Após apresentar figurinos no desfile de formatura do LCF em 2019, as colaborações com estrelas coreanas fluíram naturalmente. Desde então, criei mais de 200 peças para músicos como EXO, Seventeen, Blackpink, ATEEZ, GOT7, MONSTA X, Stray Kids e TWICE."
Foto: Trajes ATEEZ produzidos por ‘BLR’
Figurinos de Seventeen e ATEEZ, produzidos desde o lançamento da marca em 2019, continuam em destaque até hoje.
A primeira colaboração, com o videoclipe , do EXO, gerou um impacto imediato nas redes sociais. Além disso, em breve, serão revelados os figurinos do INI, grupo masculino japonês de 11 membros formado em uma produção conjunta entre Japão e Coreia.
EXO Obssesion MVA equipe de Kwon atribui esse sucesso à sinergia entre os designers e os músicos, que sempre conseguiram atingir os resultados esperados por ambas as partes.
Kwon concluiu: "Toda vez que vejo o resultado do meu trabalho com músicos, sinto um enorme senso de realização. Essas colaborações não apenas promovem a marca, mas também impulsionam as vendas, gerando um efeito sinérgico."
Foto: Traje de palco do 2024 Espa Live Tour apresentado por ‘Hannah Shin’
Hanna Shin, uma marca de moda de designer emergente, está ganhando destaque ao criar figurinos para a turnê ao vivo do grupo Aespa em 2024.
Os figurinos da turnê incluem as roupas de abertura e encerramento, além do traje solo da integrante Winter, apresentados em 14 cidades, começando por Seul no final de junho e seguindo para regiões da Ásia e Austrália. Em especial, a camiseta com emblema Swarovski usada pelo grupo recebeu uma resposta muito positiva.
Lançada em julho de 2022, a marca rapidamente chamou atenção ao utilizar tecnologias avançadas, como impressão 3D, Clo3D e corte a laser, para explorar conceitos de moda sustentável por meio de designs experimentais. A marca se diferencia com peças como roupas para passarelas que expressam uma forte sensibilidade artística da designer, coleções de produtos customizados, ready-to-wear comerciais, roupas virtuais vendidas no metaverso e uma linha de art pieces que integram ciência e tecnologia.
A CEO e designer Hanna Shin comentou: “A colaboração com o Aespa superou nossas expectativas, levando inclusive à criação dos figurinos para o show no Tokyo Dome. Foi essencial considerar os valores e a atmosfera dos artistas no processo de design, o que resultou no sucesso desta parceria.”
